lunes, 26 de julio de 2010

¡Adiós Love Parade!



Ideado por el DJ alemán Matthias Roeingh y la artista multidisciplinaria estadounidense Danielle de Picciotto, el Love Parade comienza como un movimiento de expresión en favor de la tolerancia, la libertad, paz y amor (el típico cliché hippie), aprovechando el momento histórico y político que se dio en 1989 a propósito de la unión de Alemania y la inminente caída del muro de Berlín. Permeado por la cultura rave de la música electrónica, el Love Parade se convierte en el festival masivo de música electrónica más importante a nivel mundial a lo largo de los 21 años que duró.

El festival fue mutando a lo largo de los años, y poco a poco pasó de ser un festival políticamente correcto, a ser una reunión de fin puramente hedonista, del cual se desprende una franquicia muy lucrativa para los patrocinadores, que trataban de mantenerlo como una expresión cultural para que de esta forma se pudiera seguir haciendo en las calles de la ciudad con los gastos corriendo por parte del estado alemán. El festival también tuvo ediciones en varios países, en México fue en el 2002 y Acapulco 2005 y al menos el que me tocó a mí en el 2002 fue bastante interesante, digo, fue un mega rave en el monumento a la revolución, algo que no creo que vuelva a suceder (igual el del Zócalo) en el que, entre otros, me tocó ver a Sven Vath.

A pesar de haber cambiado su idea principal, este festival se presenta como una de las principales atracciones del verano europeo, al que llegaban cientos de jóvenes de todas partes del orbe, en el que se podía convivir en un ambiente de tolerancia, sin que hubiera ocurrido algún incidente más allá de alguna riña aislada y estragos ocasionados por el exceso de drogas y alcohol; debido a la insistencia de los organizadores a que se trataba de un festival dedicado al amor (a las drogas, a la música electrónica, al sexo, al alcohol, y a cuanto semejante o cosa que se dejara amar).

Peeero...

El pasado 24 de julio, a 13 horas de haber iniciado la edición 2010 del Love Parade en la ciudad de Duisburg Alemania, cientos de personas quedan atrapadas en un túnel de 10 metros de largo, que llevaba al escenario principal, lo que ocasiona 300 personas heridas y al momento 20 muertos. El incidente se da porque, al ser el único acceso, y al querer entrar una cantidad mayor de gente que la que cabía frente al escenario, la policía alemana cerro el acceso, la gente que quería entrar al túnel seguía empujando por entrar y por lo tanto los que estaban dentro del mismo fueron aplastados y asfixiados al no tener este túnel vías de escape. Por esta razón Rainer Schaller director de la firma y organizador del festival, decidió cancelar el Love Parade para siempre "debido a que, un festival dedicado al amor y la unión, no podía continuar por respeto a las víctimas y a sus familias". Claro, eso sin contar que seguramente no le iban a dar el permiso ni en un millón de años para realizarlo otra vez.

Al dar por terminado el Love Parade, se termina uno de los festivales masivos de música electrónica, más largos y significativos que ha existido (¿hay otro?), en los que se buscaba pasar un buen rato "buena onda" escuchando música, bailando, conociendo gente, drogándose y creando recuerdos, que seguramente durarían mucho tiempo; y pues, después de lo ocurrido, se termina. Quedando la sensación de que, al final, al igual que aquel "verano del amor" del 69 con la tragedia ocurrida en Altamont, después de la fiesta, a veces, la resaca es espantosa.


P.D. Que conste que no soy fan de la cultura rave, pero a los que fuí, siempre me divertí.

jueves, 7 de enero de 2010

Whatever works...

"No estoy en contra de las ideas de Cristo o de las ideas de Marx y el socialismo. Ambas ideas son estupendas. Sólo digo que las dos tienen un error fundamental; y es que se basan en la idea de que el ser humano es honesto"

Boris Yellnikoff.


Bueno, después de un año realmente catártico. En el que muchas cosas se movieron de lugar y de destino. Regreso por fín a escribir este blog, al que he tenido algo abandonado en los últimos seis meses. No prometo escribir más a menudo, ni nada por el estilo; simplemente espero que este año, sí me deje hacer más cosas como esta.

La cita (básicamente es lo que dice) del principio de esta entrada, es del personaje principal de la película "Whatever works" (Lo que sea que funcione) del 2009 de uno de mis directores de cine favoritos: Woody Allen. Que como es costumbre, no han estrenado (ni creo que lo hagan) en México.

En esta cinta Woody Allen maneja un alter ego, protagonizado por Larry David, llamado Boris Yellnikoff. Este personaje tiene como características ser un neurótico total, tener pánico nocturno y aversión por las mujeres; además se considera un genio (ya que estuvo a punto de ser nominado al premio Nobel de física cuántica) y tiene una especie de desprecio amargo por sus congéneres promedio. Boris vive en medio de una especie de lástima y coraje tanto por él mismo como por el mundo que lo rodea, pensando que los seres humanos somos una raza condenada al fracaso por nuestra natural estupidez. Por esta razón, la frase "whatever works" se vuelve una especie de consigna, de mantra pesimista del protagonista frente a un mundo hostil y muy por debajo de su nivel intelectual.

La película gira en torno a una relación que Yellnikoff entabla con una joven rubia estereotipada "Bimbo girl", la cual es caracterizada por Evan Rachel Wood. Entrando a la vida de Boris por azares fílmicos y logrando la transformación del protagonista que se espera en una comedia. Después de mil acrobacias, de esas a las que nos tiene acostumbrados Woody Allen, la frase "whatever works" se transforma de pesimista, a un punto; si bien no optimista, sí de aceptación y de búsqueda del equilibrio del protagonista.

Esta cinta tiene muchos motivos para verse. En este film se muestra a un Woody Allen, ya no buscando hacer su película de Fellini, como en "Vicky, Cristina, Barcelona" del 2008, o su tragedia greco-sajona de "Cassandra's Dream" del 2007. Es más, ni siquiera la filma en Europa. En esta película regresa a Nueva York, cosa que no hacia desde 2004 con "Melinda and Melinda", y regresa con ese humor ácido que no se veía desde los 70's principio de los 80's. Aquí se encuentra a un Allen buscando en perspectiva algo así como el sentido de la vida, haciendo una especie de reflexión metafísica de la condición humana y su desarrollo al paso del tiempo. Obviamente basado en SU condición humana y en SU paso por el tiempo. Este egocentrismo fílmico de Allen de alguna forma se ha vuelto universal, por lo que acaba siendo reflejado en el inconsciente colectivo. Desde "Stardust memories" de 1980, Woody no había reflexionado tan directamente sobre su presente como en esta película; tal vez sea por su edad, pero al menos se toma el tiempo de detenerse un momento y darse cuenta de que las cosas, aunque parezcan malas, si funcionan, están bien.

Esta película, es un respiro a ese periodo sublime y barroco de su etapa europea, ya estabamos cansandonos de Scarlett Johansson. No digo que sean malas películas, de hecho, "Match point" del 2006, es una de mis favoritas. Pero si creo que fué un buen movimiento hacer una parada y mirar hacia atras. A ver que nos trae este año con "You will meet a tall dark stranger" título tentativo de su nueva película, con Anthony Hopkins y Josh Brolin.

Y bueno, esto de opinar sobre películas, a fin de cuentas, no deja de ser un ejercicio egocentrista al igual que muchos otros, así que mejor veanla, al menos se van a reir un rato.

Saludos y ¡feliz año!

martes, 28 de julio de 2009

AND NOW, FOR SOMETHING COMPLETELY DIFFERENT...



"THE MONTY PYTHON FLYING CIRCUS"

Mi gusto por la comedia es definitivamente por el humor absurdo, a mí no me hace reír la comedia escatológica como la que hacen el señor Carrey o Ben Stiller, o las abominables películas de Shrek, ni el humor desángelado de las "comedias" románticas. Definitivamente me siento inclinado hacia el humor hasta cierto punto bobo, pero que tenga un trasfondo de referencia o burla a la condición humana en sus diferentes matices (social, cultural, político, etc.). Suena medio pretencioso, pero no lo és; de hecho, a la mayoría de las personas que conozco, no les gusta este tipo de humor, es más, piensan que en vez de bobo es estúpido.

En cierta ocasión, en mi adolescencia, me encontré en la T.V. la transmisión de una película sobre unos caballeros que simulaban ser la corte del Rey Arturo; me llamó la atención porque, aparentando ir a caballo, trotaban llevando el ritmo del galope con unos cocos en las manos para imitar el sonido de los cascos de caballos. La película fué un deleite, hay una pelea con un caballero negro, que es mutilado de las cuatro extremidades y aún así desea continuar peleando (suena grotesco, pero es muy gracioso); o una parte donde se enfrentan a una terrible bestia en una cueva que resulta ser un conejo, lo malo es que el conejo es carnívoro y pone a los caballeros en aprietos; o la aparición de los caballeros Ni. En ese momento nunca supe como se llamaba la película, ni quienes eran los actores; muchos años después me enteré que era "Monty Python and the holly grial" y los actores eran el colectivo británico de Monty Python.

Este colectivo se forma a partir de la creación del programa The Monty Python's Flying Circus integrado por los actores John Cleese, Graham Chapman, Eric Idle, Terry Jones, Michael Palin y Terry Gilliam, los cuales reunen talentos y llevan a la televisión inglesa uno de los programas de televisión más divertidos e influyentes que hayan existido.

The Monty Python Flying Circus era un programa en el que básicamente los actores se pitorreaban de la sociedad (no solo inglesa, si no de la que se les ocurría, sin importar tiempo ni espacio), de la vida cotidiana y de cualquier cosa de la que se pudieran reír y en la que el inconsciente colectivo e individual se pudiera ver reflejado. El humor de los Python es de lo más absurdo y surrealista, a veces tan local que sólo ellos lo entendían, pero siempre había un trasfondo que denotaba una genialidad intrínseca en cada acto que realizaban; y difícilmente caían en la obviedad tratando de ser cómicos

Este genial programa dura 4 temporadas con un total de 45 capítulos transmitidos entre 1969 y 1974; posteriormente los Python se reunen a realizar largometrajes, pero cada uno consolida su carrera por separado, algunas veces actuando junto o para algunos de sus compañeros sin estar todo el colectivo junto. Las películas de esta troupé, a pesar del tiempo transcurrido desde su creación, se mantienen frescas y son unas verdaderas obras de culto del cine de comedia.

Los largometrajes mientras duró Monty Python fueron:

1971 - "And now for something completely different"

1975 - "Monty Python and the holly grial"

1979 - "Monty Python's life of Bryan"

1982 - "Monty Python live at the Hollywood bowl"

1985 - "Monty Python's meaning of life"


Las películas se pueden encontrar fácilmente en cualquier video club, así como las temporadas del show de televisión, el cual por cierto, se transmite actualmente en el canal latino de la BBC, lo malo es que es por TV de paga, ni modo.

Y bueno, mucho se encuentra en la red de los Python, así que sólo denle al buscador y aparecen biografías, videos, reseñas de películas y demás monadas, si les interesa busquen y encontrarán

Aquí les dejo las fotos (pa' que sepan quién es quién) y un pequeño comentario de su trabajo; y hasta el final un par de videos que espero vean porque están muy buenos. Como recomendación, primero vayan al final de esta página del blog y pongan pausa en el reproductor de música, si no esto será una anarquía sonora.

Este es John Cleese


Cleese era el "serio" de los Pythons, también era uno de los guionistas del programa y además fué guionista en algunas de las películas del grupo; fuera de Monty Python participó en otra serie de T.V. llamada Fawlty Towers que ha sido muy aclamada hasta la fecha. Cleese además escribió y actuó junto a Michael Palin la película "A fish called Wanda" de 1988; posteriormente se dedicó principalmente a su trabajo como actor. Ha participado en alrededor de 120 películas entre ellas "Die another day" y "The world is not enough" de la saga de 007, en las dos primeras de Harry Potter, "Charlie's angels" (la del 2003), y más recientemente en "The Pink Panter 2" (la del 2008). Fijense en su cara, seguro lo han visto en alguna película, en los últimos años usa bigote y arrugas.

Este otro es Michael Palin


Palin era el Python "buena onda"; se destacaba en el grupo por su capacidad de pasar de papeles maniacos a pasivos, manteniendo cierta candidéz en sus actuaciones. Después de Python actuó en varias películas como la mencionada "A fish called Wanda", "Brazil" de Gilliam, "All you need is cash" de Idle, pero principalmente se ha dedicado a hacer una serie de documentales para la BBC, en los cuales muestra sus viajes al rededor del mundo. Se puede encontrar información de sus viajes en su página personal.


Este de aquí es Eric Idle

Idle era el cantante del colectivo, sus actuaciones se caracterizaban por singularidades linguísticas, hacía muchos juegos de palabras y sus personajes tenían particularidades o problemas de habla, además de su gusto por usar peinados o pelucas ridículas. Fuera de Python creó una de las pariodias mejor realizadas de los Beatles; junto a Neil Innes haciendo la música crea el mockumentary "All you need is cash" en 1978, teniendo un éxito inusitado en Estados Unidos. La particularidad de este proyecto es que Innes creaba parodias de las canciones, pero logró de alguna forma, asimilar técnica Beatle y crea canciones que bien podrían pasar por b-sides del cuarteto; aquí Idle interpreta a Dirk McQuickly (parodiando a McCartney). Aparte ha participado en películas de Gillian y prestando su voz a diversas caricaturas.

Graham Chapman de este lado

Graham Chapman fungía como el personaje que inspiraba autoridad, aparecía como general, médico, o como el Rey Arturo en "Monty Python and the holly grial"; el fué uno de los principales responsables de la reunión del colectivo, además de ser uno de los principales escritores del show junto a Cleese. Chapman era alcohólico en la década de los 60's y parrandeaba con sus amigos Keith Moon y Ringo Star, hasta inicios de los 70's cuando se declara públicamente homosexual; apartir de ahí Chapman se vuelve uno de los principales voceros y defensores de los derechos de los homosexuales a nivel mundial. Después de Python se mudó a Los Ángeles E.U. y participó en varias series televisivas principalmente, igual que a su regreso a Inglaterra donde participó en un programa de deportes extremos donde se presentó por primera vez el bungee jump al público, además de escribir su autobiografía "A liar's autobiography". Por desgracia Chapman sufre de un raro tipo de cáncer espinal que acaba con su vida en 1989, un mes antes de la reunión por el 20 aniversario de Monty Python, por lo que la celebración no se llevó a cabo. Durante su funeral fué la última vez que los Python estuvieron juntos, y en su discurso John Cleese comenta que mientras escribia la noche anterior lo que iba a decir, refiere "casi" haber escuchado a Chapman diciendole al oido: "Ok, sé que estás orgulloso de haber sido el primero en decir "shit" en la T.V. británica, y si esto que escribes es para mí, quiero que seas el primero que diga "fuck" en un funeral" y añade Cleese "no me extraña la muerte de John, fué el mas grande aguafiestas que he conocido, pero en serio, lo extrañaremos, lo queríamos mucho".

Terry Jones más acá


Terry Jones, es uno de los personajes que menos atención ha recibido por parte de los medios; pero según los otros Pythons, él era el corazón del grupo, sobresaliendo por hacer personajes masculinos o femeninos de "mal gusto", o saliendo repentinamente en escena desnudo y tocando el piano. Jones es de los que mantiene alejado de los reflectores, sin embargo a estado detrás de cámaras en varias películas, co-dirigiendo junto a Gillian las películas de Monty Python, además de ser guionista de "Labyrinth" en 1986 de Jim Henson; además de dirigir "Erick the viking" de 1989 y el clásico "The wind in the willows" 1996. Además ha tenido relevancia como músico y escritor de obras para niños.


Y por último Terri Gilliam


El no sobresalía mucho en el colectivo de Monty Python, aunque actuaba en los sketches, su papel era principalmente como animador de las cortinillas del programa; situación que poco a poco tomó relevancia como uno de los rasgos definitorios del grupo. Habiendo nacido en E.U. originalmente, obtiene la nacionalidad inglesa en 1968 teniendo ambas nacionalidades, pero en 2006 renuncia a la nacionalidad estadounidense como protesta al régimen de George W. Bush. Gillian co-dirigió las películas de los Pythons y ya sin el colectivo a dirigido varias de las mejores películas del genero de fantasía y ficción, como "Time Bandits" de 1981, " Brazil" de 1985, "Twelve Monkeys" de 1995, "Fear and Loathing in Las Vegas" de 1996 y "Tideland" de 2005 entre muchas otras. Es uno de los directores que, aunque incomprendido a veces, le ha dado al cine verdaderas joyas.

Así pués, les dejo este par de videos para que se rían un poco, después de esta entrada del blog que según yo iba a ser muy corta.

¡Buena suerte y hasta luego!


Aquí una muestra de un programa de Monty Python






Aquí el chiste más gracioso del mundo


jueves, 4 de junio de 2009



Esta es sólo una joyita de nuestra GRAN democracia; la idea de la libertad y de toda la mierda que nos tragamos en México. Grabada el 15 de mayo de este año, cuando Carmen Aristegui le pregunta cosas extrañas al Señor Ex-Presidente Miguel de la Madrid Hurtado.

Nooo me jodaaas!!!!, es peor que la influenza y el ébola y el SIDA y Belinda juntos.

Ser corrupto en necesario para ser servidor Publico???

Esta reproducción es gracias a un buen amigo y al que le agradezco que me haya mandado el mail, y es cosa que ya algunos sabíamos.

La comprobación

DENISE DRESSER


“¿La impunidad es condición necesaria para el funcionamiento de la maquinaria política del país?”, le pregunta Carmen Aristegui a Miguel de la Madrid y el expresidente asiente. Aunque después –amenazado, presionado, acorralado– pide que no le creamos, el diagnóstico queda allí.

Y todo lo que ha ocurrido desde entonces tan sólo constata el peso de sus palabras, comprueba la certeza del diagnóstico, valida lo que dijo antes de volverse prematuramente senil. El sistema político mexicano ha sido construido para asegurar la impunidad de la clase política. Opera cotidianamente para lograr ese fin y quienes engrosan sus filas lo saben. La competencia electoral entre partidos no erradica la impunidad, tan sólo la democratiza. La alternancia política no combate la corrupción, tan sólo amplía su espectro ideológico. En la última semana México comprueba que hay demasiados dispuestos a firmar el pacto de impunidad, y aquí está la evidencia:

• Aunque en privado los priistas reconocen que Miguel de la Madrid tiene razón, en público se unen para desacreditarlo. Saben que dice lo que tantos han sugerido, pero aún así cierran filas para declararlo un demente. Saben que tiene razón, pero precisamente por ello no pueden reconocerlo. De la Madrid desnuda al sistema construido por el PRI, del cual viven, con el cual se han enriquecido, el cual necesitan preservar.

• En cualquier democracia funcional, las imputaciones hechas hubieran provocado un deslinde o un distanciamiento entre el expresidente involucrado y su propio partido. Pero aquí, los priistas optan por matar al mensajero –De la Madrid– con el objeto de acallar el mensaje. En vez de exigir una investigación esclarecedora, Manlio Fabio Beltrones exige el silencio cómplice.

• Y el PAN se suma a ello. ¿Dónde están los reclamos panistas ante la deshonestidad salinista que Miguel de la Madrid expone? ¿Dónde está el discurso presidencial asumiendo el combate a la corrupción como causa suya? ¿Dónde están las declaraciones firmes y enérgicas que esperaríamos del procurador Eduardo Medina Mora? ¿Dónde está la columna vertebral del panismo que asumió la transparencia como principio fundacional? Si el PAN piensa que las declaraciones tibias y cantinflescas del secretario de la Función Pública constituyen una toma de posición se equivocan. En esta coyuntura crítica, el PAN opta también por callar. Por ofuscar, por sugerir “el juicio en las urnas” para no encarar la impunidad compartida que ha contribuido a perpetuar.

• La televisión también. Carlos Ahumada revela en su libro Derecho de réplica que Carlos Salinas le habló a Bernardo Gómez, vicepresidente de Televisa, para coordinar la salida al aire de los videos que involucraban a René Bejarano. Probablemente hubo una llamada similar para coordinar la falta de cobertura en el caso de la entrevista de Carmen Aristegui a Miguel de la Madrid. Sólo así se explica que la nota política más importante de la semana pasada estuviera ausente en la pantalla de los principales noticiarios de Televisa y de TV Azteca. Que Joaquín López Dóriga fuera uno en el radio y otro en la televisión. Que el “cuarto poder” mediático no cumpliera plenamente con el papel que le corresponde.

• Vicente Fox alimenta la impunidad en la medida en que su propio papel no queda claro. ¿Negoció la libertad de Raúl Salinas de Gortari a cambio de los videos con los cuales intentó destruir políticamente a AMLO? ¿Giró instrucciones al Poder Judicial para asegurar un resultado predeterminado como lo hizo con el desafuero? ¿Por qué se dio la devolución de la fortuna del hermano incómodo si no se había esclarecido su origen? Sólo una investigación a fondo del involucramiento foxista en esta historia podría responder las preguntas indispensables, pero ya el PAN ha dejado en claro que nunca la habrá.

• El pesado silencio de tantos en torno al caso de Carlos Salinas constata la complicidad, el doblegamiento, el temor entendido. No es casualidad que en la carta que el expresidente envió a Carmen Aristegui mencionara a los beneficiarios de la partida secreta listados en su libro México: Un paso difícil a la modernidad: “partidos políticos, dirigentes empresariales, sindicatos, organizaciones rurales, intelectuales, organizaciones religiosas y medios de comunicación, entre muchos otros, incluidas personas que realizaban otras tareas que se consideraban también necesarias”. El objetivo era mandar un mensaje, una amenaza: “me criticas y te delato”. “Te sumas a la cruzada pública en mi contra y hago público el cheque que te envié como lo hice con Héctor Aguilar Camín”. “Si cuestionas mi reputación destruyo la tuya”. La carta era una exigencia de lealtad ante favores recibidos, dinero entregado, concesiones otorgadas, licitaciones pactadas, puestos repartidos, lealtades compradas. Así ha funcionado la maquinaria y por ello hay tantos incentivos entre sus beneficiarios para mantenerla así.

• Por ello México es un país de corrupción compartida pero nunca castigada, de crímenes evidenciados sin sanciones aplicadas, de expresidentes protegidos por quienes primero los denuncian pero luego pierden la razón, de políticos impunes y empresarios que también lo son. Por ello las procuradurías exoneran, las Fiscalías Especiales nunca funcionan, las comisiones investigadoras en el Congreso no cumplen con su función, los custodios no custodian, los crímenes persisten. Hay demasiados intereses que proteger, demasiados negocios que cuidar, demasiadas irregularidades que tapar, demasiadas cuentas bancarias que
esconder, demasiadas propiedades que ocultar, demasiados pactos que preservar.

• Y tan sólo como botón de muestra, la lista de los impunes. La lista que el país produce y amplía cada vez que deja de investigar y sancionar, acusar y castigar. Carlos Salinas de Gortari. Luis Echeverría. Diego Fernández de Cevallos. Mario Marín. Ulises Ruiz. Ricardo Salinas Pliego. Emilio Gamboa. Arturo Montiel. Jorge Hank Rhon. Elba Esther Gordillo. Carlos Romero Deschamps. Manlio Fabio Beltrones. Joaquín Gamboa Pascoe. Kamel Nacif. Los Bribiesca-Sahagún, entre tantos más.

• Como escribió alguna vez Benjamín Franklin, el objetivo principal de una conversación es informar o ser informado. Y la conversación entre Carmen Aristegui y Miguel de la Madrid –junto con la reacción que produce– cumple con ese requisito. Tanto lo hablado como lo posteriormente negado contribuyen a informar. Revelar. Confirmar. Constatar. Comprobar, como lo escribe Jorge Zepeda Patterson en el libro Los intocables, que una premisa principal del sistema político mexicano es “nunca contra alguno de nosotros”.


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Que les pareció el Cuento???

La mayor declaración política de nuestro país, se quedó fuera de los canales oficiales: se le tuvo más atención la influenza que a esta otra marranada, no?

dale click a la entrevista antes que la borren.


LA ENTREVISTA


BUENA SUERTE Y HASTA LUEGO...


NO SE OLVIDEN DE VOTAR!!!

miércoles, 3 de junio de 2009

Elecciones 2009 en México


HERE COME THE THIEVES


A diferencia de las elecciones presidenciales del 2006, en la que el país se vio inmerso en una guerra sucia informativa, y en la que la ciudadanía se polarizó en bandos irreconcilliables; no sólo por sus posturas políticas, si no, por la idea de que, de los dos candidatos presidenciables al momento de las campañas, uno era el anticristo, y el otro era el redentor (dependiendo a quién le fueras).

Las campañas intermedias que están por suceder, son las más desangeladas de la historia que me ha tocado vivir como votante; y quiero que conste, que desde que cumplí mis 18 añitos, nunca he dejado de votar. Y esto lo digo, porque para donde voltees, no existe una congruencia en las plataformas políticas de los partidos existentes hasta el momento. Lo único que he visto es que el PRI trata de convencernos de que durante su dictadura (ya lo dijo Vargas Llosa, que México era a dictadura perfecta), sí podían controlar al narco y a los problemas de secuestro e inseguridad, que ellos sí sabían gobernar ( ¿y el 68, y el 71, y la crisis de 3 dígitos con Jolopo, y el desfalque nacional con Salinas de Gortari, y el largo etcétera de desgracias nacionales que nos condenaron al tercer mundo sin remedio?. Parecen olvidar la corrupción policial del Negro Durazo durante el sexenio de López Portillo, en ese tiempo te cuidabas de los rateros y de la policía; muy triste caso.

Ahora el PAN se escuda tras la imagen de Elliot Ness que Obama le colgó a Calderón (!!!¿¿¿???!!!) no me jodaaas; ¿Elliot Ness?; lo único que se ha logrado es que las mafias organizadas de México empiecen a demostrar ese "vulgar display of power", ese poder que tienen y no sólo sobre su guerra con el ejército, si no con la población civil.

Aquí expongo una historia curiosa; mientras duró la ley seca en E.U. Es verdad que Elliot Ness como inspector en jefe de Chicago, trató de joderse a Al Capone, pero ninguno de los cargos de contrabando, asesinato, trata de blancas, extorsión, apuestas ilegales y demás monadas que hacía el señor Capone, nada de eso fue suficiente para detenerlo. Lo agarraron ¡POR EVASIÓN DE IMPUESTOS!, condenado a 16 años en la infame Alcatraz, donde murió se sífilis neurológica por tanta puta con la que metía.

El "sabio" congreso de E.U. decido levantar la ley seca, a lo que siguieron un par de semanas de festejos, ausencias laborales y crudas infernales; pero después todo regresó a la normalidad. ¿Pero saben que hizo Elliot Ness en cuanto se aprobó la ley?, SE FUE DIRECTO A UNA CANTINA Y SE ECHÓ UNOS TRAGOS (La vida te da sorpresas, sorpresas te da la vida hay dios).

En fin, la guerra contra el narco en México no se acaba hasta que legalizen el uso en E.U.; pero como decía Pedro Rey, narcotraficante colombiano, previo a Escobar: "Mientras más ilegal sea la cocaína, será más cara y es más dinero para mi".

Regresando al punto original, el PAN se cuelga del presidente, el cual nos ha llevado a niveles como los de Colombia en los 90's; es decir, vivimos en estado de sitio, y le tememos a simplemente salir a la calle.

Ahora el PRD; pobre PRD, se destapó como un partido de centro-izquierda, el cual no tiene estructura; ya no digas como fuerza política, si no para puestos públicos. Con sus elecciones internas, nos muestran un partido fracturado desde los cimientos, un partido sin dirección, un partido que pasa por la misma transición que pasó el PRI en el 2000; es PRD está ROTO, está desorientado y no tiene idea de donde ir; ni siquiera tiene la aceptación de todas las fracciones perredistas; y eso es grave, ya que su plataforma política para prepararse para el 2012, no tiene pies ni cabeza. Y López Obrador, bueno, no hablemos de él, parece que prepara algo, pero por muy popular que haya sido; ya no es el mismo del desafuero, ya pasaron cosas que por su arrogancia, terminaron de hundirlo en el descrédito y la contradicción.

Y luego el Partido Verde; ok, está bien la cuestión ecológica; pero ¿LA PENA DE MUERTE?, se ha notado que esa puta ley no ha resuelto ABSOLUTAMENTE NADA, ¿o creen que Texas tiene el mejor sistema judicial? Claro que no, es un sistema plagado de errores, es un sistema fascista y anacrónico. Lo que se necesita, es que las leyes establecidas por el sistema judicial mexicano SE CUMPLAN; no que se dejen salir a los secuestradores por falta de pruebas, mientras las células criminales fuera de la cárcel, amenazan a los involucrados para no ir a declarar; o que venga un pretencioso Galo y diga que se quiere llevar a una secuestradora a cumplir su condena a Francia (perdón, me salió lo chauvinista). Ya quisiera ver que eso se cumpliera en Guantánamo. For Buda's ache!. A ver digan, ¿es lo mejor que puede dar el Ecologista?.

Ahora el Partido Social Demócrata; está plagado de consignas electoreras, tratando de llegar al nicho de los que recién van a votar. ¿Qué es lo que dicen?; "ABORTO PARA TODAS LAS MUJERES QUE ASÍ LO REQUIERAN, YA SEA NECESARIO O POR DECISIÓN"; después de oír esta consigna, empiezo a escuchar a cuatro décadas de mujeres que han vivido, sufrido y muerto por eso... ¡No mames, pura vanguardia!. Pero ahí viene otra ¡LEGALIZEN LAS DROGAS! (Después de escuchar esta aseveración me oriné, pero de risa ¿Quien las va a legalizar? ¿Elliot Ness?, ¿Obama? ¿El Chapo?; y bueno después de pensar en sus "innovadoras propuestas", Casi me pongo a llorar, pero otra vez de risa.

Las nuevas elecciones son solo un reacomodamiento de personas que se involucraron el las elecciones presidenciales pasadas, y a los que se les está dando vuelta, por que no hay realmente figuras que brillen. Todos y cada uno de los candidatos, son mas grises que una tarde de invierno en Londres.

Se pronostica que el ausentismo en las urna va a ser cerca del 60%; eso quiere decir, que solo los que apoyan a estas figuras que van a vivir de una manera opulenta gracias a nuestros impuestos, van a ser elegidos por su familia.

AHORA AHÍ VA LA IDEA... NO DEJES DE IR A VOTAR, LA SITUACIÓN ES IR A CANCELAR TU VOTO; SOLO RAYA TODA LA BOLETA Y ESCRIBE QUE ES NULO TU VOTO, Y SI QUIERES PUEDES DARLES MENTADAS DE MADRE AL VILLA (FRANCISCO CLARO), PERO QUE SE SEPA QUE ESTOS SON LOS PEORES CANDIDATOS A DIPUTADOS Y SENADORES; Y QUE SE DEBERÍA HABER UNA NUEVA VOTACIÓN, POR ALGUIEN QUE SEA SINCERO Y QUE VALGA LA PENA...

AUNQUE DESPUÉS SE CORROMPA.

¡VOTA ANULANDO TU VOTO, PERO VOTA!
LA RESPUESTA NO ES A LA ABSTENCIÓN: SIEMPRE PARA UN CAMBIO, SE NECESITA ACCIÓN.
PD: Perdón por la coprolalia, pero fuí victima de un rapto de cólera pre electoral. Y es que ¡Chingaaar da coraje! ¿o no?.
Aclaración: Lo del Villa (Francisco, claro) es chiste local.

jueves, 7 de mayo de 2009

Sounds Of The Universe


O el “Exciter” Revisited And Reinvented

A principios de este año, me dediqué a recolectar los mejores álbumes del año pasado, según algunas publicaciones y páginas web especializadas en el tema, como Metacritic, Rolling Stone, New Musical Express, Q, Spin, Mojo, etc. El caso es que fueron casi 120 discos, algunos de los cuales todavía no asimilo, y de hecho se quedaron las reseñas de algunos de estos discos en el tintero por la razón que se explica en la entrada anterior de este blog.

Lo que llama mi atención de esta situación es que la propuesta electrónica (sin meternos en música de clubes) tiene una marcada tendencia Vintage, es decir, se volvieron a poner de moda sonidos creados a fines de los 70’s y en los 80’s; desde el renacimiento de Daft Punk, pasando por el éxito de Justice y todos los de la Ed Banger Records, muchos grupos nacientes fueron tentados a buscar sonidos, no tan discotequeros como los franceses, sino más del tipo de la explosión House y el Rave de Manchester, así como bases del New Wave y New Romantic ochentero; muchas de las nuevas bandas que incorporan estos sonidos recuerdan a Flock Of Seagulls, New Order, Duran Duran, Happy Mondays, y un largo etcétera de bandas “oldies”.

Lo gracioso de esto es que muchas de estas nuevas bandas citan entre sus principales influencias a Kraftwerk, a Can y a Neu!, bandas alemanas de Kautrock, género que inicia a finales de los 60’s y principio de 70’s en los cuales los sonidos electrónicos ponderan sobre los instrumentos tradicionales. Esta situación es de risa, ya que parece haberse convertido en cliché de referencia de estas agrupaciones musicales (hasta hay bandas mexicanas que los citan); y parecen olvidarse de Popol Vuh, de Cluster, de Tangerine Dream o de Faust. Como dato curioso el disco Autobhan de Kraftwerk es el primer disco de la historia en ser grabado con puras máquinas, análogas todas (después vendría Gary Numan con The Pleasure Priciple del ’79 como el primer disco con instrumentos digitales y sin una sola guitarra).

Toda esta letanía es para dar una breve (¿?) reseña del Sounds Of The Universe, el nuevo disco de Depeche Mode, mismo que fue lanzado el 21 de abril pasado. Las letras siguen siendo en su mayoría de Martin L. Gore, excepto los temas Hole to Feed, Come Back y Miles Away/The Truth is, que fueron escritos por David Gahan, Christian Eigner y Andrew Phillpott, continuando con la nueva era democrática iniciada en el Playing The Angel (2005).

Definitivamente Depeche Mode solo puede ser comparado con Depeche Mode, y si hay un disco Vintage es este. Aquí, Martín L. Gore, Andrew Fletcher y Dave Gahan, graban con instrumentos análogos, logrando un sonido muy parecido a su etapa de Berlín, cuando grabaron A Broken Frame (1982), Some Great Reward (1984) o el Black Celebration (1986). En esta época, los Mode, estaban fuertemente influenciados por el sonido Kautrock, pero lejos de copiar, logran asimilar el sonido y lo incorporan a su estilo, el cual queda marcado en su música cual sello de agua. Esto pasa un par de años antes de hacer el Music For The Masses, disco que los pone en los cuernos de la luna en U.S.A.

Sounds Of The Universe es un disco en el que muestran más que nunca su influencia alemana, y no es un disco muy facilito, no tiene ganchos como Precious del disco pasado, ni tampoco el track bailable, aunque el sencillo Wrong guarda una tensión dramática genial y el track In Sympathy trae una secuencia medio Giorgio Moroder, Ah! Y no nos olvidemos del Techno-Godspell de Peace.

Pero el disco va hacia una tendencia más Techno Minimal Ambient, cuidando mucho las atmósferas, apoyadas por buenas programaciones, pero sobre todo una producción impecable, aunque el sonido análogo lo salva de que no suene sobreproducido. De hecho se acerca un poco más a lo que ha hecho Martin L. Gore como solista (los Counterfeit E.P.’s), pero también suena a las canciones que no fueron éxitos en los grandes discos de Depeche Mode, a esas canciones que si bien no fueron sencillos, sí se quedaron en la memoria colectiva de un par de generaciones. Pero a pesar de estas consideraciones, no suena Retro o Electroclash, ni dan ganas de ponerse Top Siders, ni sacar las Trapper Keepers, logran un sonido que lo pone a un segundo en el futuro de distancia; cualidad que perdieron en el Exciter del 2001, en cual quisieron hacer un ejercicio parecido al Sounds Of The Universe; pero la construcción sonora de los álbumes de la etapa “berlinesca” de Depeche se debieron al trabajo en estudio de Allan Wilder, el cual dejó a Depeche Mode en 1995, por lo que la diversidad musical del Exiter no se logra cohesionar, y deja un disco bueno, pero que pudo ser mejor. La experiencia de muchos años sin Wilder y con Bell Hillier en la producción de este nuevo disco logran redondear el proyecto, y muestran un disco ecléctico, pero con los paisajes urbanos de arquitectura Bauhaus Alemana como leit motiv, para no perder el hilo de plata a lo largo del disco.

Las nuevas formas de comercialización creadas por el mundo virtual, han logado que este disco tenga varios formatos para su venta, el de i Tunes en línea, el CD sencillo, El CD + DVD, la versión el L.P. y un Boxset DELUXE, el cual trae al álbum más un disco con los B-Sides, entre los que destacan Ghost y Oh well, aunque los otros tres bien pudieron estar en el disco, ya que traen la misma inercia. Además se agregan 6 remixes de temas del álbum; en el remix de Corrupt, si me dicen que lo mezcló Francois Kevorkian me la creo, tiene todo el estilo de este DJ francés famoso por mezclar a todo el mundo en los 80’s y 90’s entre ellos a Depeche Mode (Enjoy The Silence). El Box Set También trae un DVD con todo el proceso de grabación, tomas de estudio y videos. Como se podrán imaginar este boxset DELUXE cuesta más de 100 dólares, como 1300 o 1500 pesitos mexicanos, devaluados e influenzosos.

En fin, un buen disco para escuchar y leer las letras con calmita, así que si lo consiguen, en la edición que sea, cómprense un six de caguamas (de las de 27% más) un paquete de cigarros (aunque no fumen), un gallo de ganja (No importa que no le hagan, ya se pueden portar dosis mínimas) y a pasar un momento polaroid.

Saludos amigos, y espero ya terminar lo que estoy haciendo pronto y escribir más a menudo.

¡BUENA SUERTE Y HASTA LUEGO!

martes, 17 de marzo de 2009

Esperando la próxima ola...


Durante los primeros meses de este año, he dejado en borrador algunas entradas de este blog, no porque no me gusten, sino porque ha pasado el momento de decirlo y ya no tiene caso regresar a ello.

Además la verdad es que me encuentro tratando de cerrar un ciclo que hace mucho debí cerrar, por lo tanto me he alejado de este medio, como un pseudo exilio del mundo digital (ja ja ja); ya que a veces creo que me volcaba más en internet que en lo que tenía que hacer.

En fin, esta entrada es corta; y no quiere decir que no seguiré escribiendo el blog (como si a alguien le importara ja ja ja), solo que lo haré de manera constante en cuanto haya continuado a través de la puerta que abrí hace algún tiempo y que no me he decidido a cruzar.

Saludos y see you soon... De hecho creo que más pronto de lo que imagino.